Musik erfinden, vermitteln, erforschen
Das Plingpolyplü Fantastiko ist eine große Holzkiste, die sich beim Öffnen zu einer ungewöhnlichen Klangplastik aus elektronischen und akustischen Klangerzeugern entfalten lässt. Durch die Vielfalt der klanglichen Möglichkeiten und die Weiterlesen...
Mit dem Projekt »Max Regers verschwundene Sinfonie« leistet das Max-Reger-Institut einen Beitrag zur virtuellen Ausstellung »Ungelöste Rätsel der Kulturgeschichte« des Arbeitskreis selbständiger Kulturinstitute (AsKI) und schlägt zugleich ein neues Kapitel Weiterlesen...
Klang & Strom Elektroauskultation in zwei Kapiteln I. John Cage: FOUR6 Im elektronischen Studio der PH Karlsruhe schlummerten Synthesizer aus vergangenen Tagen: schwarze Kisten meist mit wenigen Knöpfen und Displays, Weiterlesen...
Jeder Band der Reihe Listening Lab der Universal Edition Wien enthält eine Fülle von Musikvermittlungskonzepten für alle Altersgruppen zu jeweils einem Schlüsselwerk der Neuen Musik. Die Bände richten sich an Weiterlesen...
Aus Lust am musikalischen Experimentieren hat sich im Herbst 2021 eine Gruppe von Studierenden der Universität Bielefeld unter Leitung von Johannes Voit erstmals getroffen und ist aus Freude am gemeinsamen Weiterlesen...
Wissenschaftliche Tagung an der Pädagogischen Hochschule Karlsruhe vom 20. bis 22.09.2017 Wissenschaftler*innen aus den Gebieten Musikpädagogik, Musikvermittlung und Kulturelle Bildung nehmen in ihren Beiträgen die Voraussetzungen, Besonderheiten und Gelingensbedingungen von Weiterlesen...
Die Mitarbeiter*innen der Musikpädagogischen Forschungsstelle an der Universität Bielefeld arbeiten in verschiedenen musikpädagogischen Forschungs- und Entwicklungsprojekten, die durch das gemeinsame Querschnittsthema „Vielfalt Gehör verschaffen – Musikalisches Lernen in heterogenen Gruppen“ Weiterlesen...
Kulturvermittlung ist eine junge Disziplin, die vielfältige und zukunftsträchtige Berufschancen eröffnet. In unterschiedlichsten institutionellen Kontexten (Kulturämter, Museen, Theater, Festivals, Bibliotheken, Konzertveranstalter, Kulturvereine etc.) werden kulturelle Vermittlungsangebote für Menschen jeden Alters Weiterlesen...
Das Ensemble für nicht gekonnte Musik setzt bewusst Prozesse in Gang, die sich nicht kontrollieren lassen. Vorgängen, die üblicherweise in Konzerten als Störung oder Ablenkung wahrgenommen werden, gilt hier die Weiterlesen...
Mitte des vergangenen Jahrhunderts entdeckten die Vertreter der Musique concrète das ästhetische Potanzial alltäglicher Geräusche, die sie mithilfe technischer Verfahren zu neuartigen Kompositionen verarbeiteten. Auch die Klänge, die uns heute Weiterlesen…
Die Teilnehmer*innen dieses Workshops lernen unterschiedliche Ideen für das experimentelle Improvisieren und die digitale Musikproduktion mit Apps kennen. Sie erarbeiten selbst eine Komposition in Kleingruppen und führen diese anschließend auf. Weiterlesen…
Digitale Dinge im Musikunterricht – Möglichkeiten des Inszenierens ästhetischer Wahrnehmungs- und Erfahrungsräume durch Augmentes Reality Die Digitalisierung hat in den vergangenen Jahrzehnten die Lebenswelt und das kulturelle Nutzungsverhalten von Schüler*innen Weiterlesen…
Kreativität ist ein schillernder Begriff, der sowohl in der Alltagssprache als auch in der Wissenschaft häufig und mit teils recht unterschiedlichen Bedeutungen verwendet wird. Zu den meistgenannten Aspekten zählen die Weiterlesen…
Das Wesen der Stille und ihr Verhältnis zur Musik ist vielschichtig und hat sich im Laufe der Jahrhunderte weiterentwickelt. Innerhalb eines Musikstücks kann die Stille sehr unterschiedliche Wirkungen entfalten, je Weiterlesen…
Musik, Literatur und Bildende Kunst stehen seit jeher in einem intensiven Austauschprozess, wovon zahlreiche Literaturvertonungen, Kompositionen mit Bezug zu Werken der Bildenden Kunst, von Musik inspirierte Gemälde und kunstspartenübergreifende Gesamtkunstwerke Weiterlesen…
In diesem Seminar wird ein Kunst-Festival für Kinder (und ggf. weitere Dialoggruppen) vorbereitet, geplant und durchgeführt. Ziel ist es, Kinder in partizipativen Formaten zur aktiven Auseinandersetzung mit kunstspartenübergreifenden künstlerischen Erscheinungsformen Weiterlesen…
„Frei ist die Tonkunst geboren und frei zu werden ist ihre Bestimmung“, heißt es in Ferruccio Busonis wegweisendem „Entwurf einer neuen Ästhetik der Tonkunst“ aus dem Jahre 1907. In diesem Weiterlesen…
In diesem Seminar werden Grundlagentexte zur Ästhetik gelesen und diskutiert. Vor diesem theoretischen Hintergrund erproben und reflektieren die Studierenden Möglichkeiten des Inszenierens ästhetischer Wahrnehmungs- und Erfahrungsräume. Seminar für Studierende des Weiterlesen…
Raum als ästhetische und politische Kategorie in der Neuen Musik: Musikwissenschaftliche Überlegungen und didaktische Implikationen Spielt Räumlichkeit seit jeher eine wesentliche Rolle für das Komponieren, Aufführen und Hören von Musik, Weiterlesen…