Parallel zur Grafik hat sich auch die Komplexität der Musik in Videospielen rasant entwickelt. So begegnen uns heute statt piepsendem 8-Bit-Sound komplexe Orchester-Arrangements, die hochprofessionell produziert wurden und auch immer häufiger auf den Spielplänen renommierter Orchester wie des London Symphonic Orchestra, des Tokyo Philharmonic Orchestra oder des Münchner Rundfunkorchesters zu finden sind. Bei solchen Live-Events wird schnell klar, welche (auch emotionale) Bedeutung die Musik in der Gaming-Community besitzt: Schließlich bestimmt sie nicht nur maßgeblich die Atmosphäre der Games, sondern begleitet die Handlungen der Spieler*innen wie ein persönlicher Soundtrack.
Dieser Workshop verbindet musik-, medien- und spielpädagogische Methoden. Die Teilnehmer*innen erfinden selbst adaptive musikalische Strukturen zur Begleitung von Spielen mit analogen und digitalen Instrumenten und lernen Möglichkeiten kennen, das Thema Videospiel-Musik praxisorientiert im Musikunterricht zu behandeln.
Fortbildung im Rahmen der 19. BMU-Tagung für Fachseminarleiter*innen und Fachberater*innen Musik
Hochschule für Musik Detmold, 10.11.2023